Para baixo cursos dão um tom de violino que é considerado o melhor, uma vez que é derivado de traços simples dos músculos. Observe que músicas lentas som melhor, porque eles usam para baixo cursos com mais de tones.Timing é importante, pois dá vida à música tocada. Uma maneira fácil o jogador para saber se deve ou não o seu timing é ruim é gravar a peça e ouvi-la e identificar onde há um mau momento. Pode ser que o momento não é ruim para toda a canção; mas pode ocorrer em apenas um break - que é quando há uma pequena entrelaçam de batidas logo após um empurrão errado.
Prática novamente para evitar a mesma crença mistake.One é que os jogadores de guitarra são rápidos; e quanto mais rápido o jogador é o melhor o público pensa que são. Mas a verdade é que, se eles não podem jogar bem é inútil e provavelmente acabaria soando como lata. A velocidade também pode ser dependente da escolha utilizado. Um branco, grosso, grande escolha de nylon dá um som agradável de chumbo, mas isso é difícil de usar, se o jogador opta por speed.The melodia da música deve sempre ser visualizado antes de jogá-lo.
O guitarrista deve fazer o jogo som chumbo a música e ajustar o seu ritmo. Verdadeiros artistas chamam isso como o "T" em jogar guitarra. A quebra deve ser levado em consideração como um todo e não com cada played.Try única nota fazendo um show com melhores músicos: desta forma o seu talento é reforçada uma vez que existe a pressão de manter-se com os melhores músicos. Estes músicos pode lhe ensinar muitas técnicas, mesmo sem fazer um "um a um" sessão; apenas por apenas observando como eles suavemente tocam a música é o suficiente para você entender os "T" .evite jogando licks.
Concentre-se e jogar bem e lembre-se que quanto mais simples o tom, o melhor. Escolha um ídolo - poderia ser um violino, banjo, bandolim, saxofone, ou jogador de piano que você pode ouvir, a fim de pegar os pontos e idéias de como improvisar. Ouça o som real do instrumento e sentir a beleza do som.